关于京烧和清水烧

京烧和清水烧是桃山时代以来随着茶道的普及而发展起来的传统工艺品。

在侍奉织田信长和丰臣秀吉的茶道名师千利休的指导下，长次郎开始制作乐茶碗，据说是正宗京都烧和清水烧的开端。
之后，由Ninsei Nonomura、Kenzan Ogata和Mokubei Aoki等大师级工匠改进了这项技术。
他们的继任者继承了这一传统，以适应时代不断变化的生活方式。

京烧和清水烧的不同之处在于，在去清水寺的路上，在清水坂地区烧制的陶器曾被称为“清水烧”。描述他们。
然而，随着时间的推移，只有清水烧幸存下来，而今天几乎是“京烧=清水烧”。



～京都烧和清水烧的特征～

京都烧和清水烧的特点多种多样，无法用一个词来形容，创作者有多少，种类就有多少。
没有像备前烧或有田烧那样的固定技术。
通过将手工成型、辘轳、浇注等成型技术与染色、着色、铁画、工信等装饰技术相结合，每位创作者不断创造出独特的原创作品。

京都曾经是全国陶器产区引以为豪的城市。有一种想法是，如果它在京都得到认可，它将是一个成熟的产品，现在的京烧和清水烧是由各个产地的优良品质组成的。

如果我敢说特点，那就是大部分过程都是手工完成的，所以可以生产的数量少，稀有度高。
因此，如果错过了获得它的机会，你可能无法再次获得同样的东西，但你总能遇到你最喜欢的船只，它会偷走你的心。
在Seikado，我们拥有大量其他地方无法获得的艺术品，由我们的专业人员精心挑选。

而造物主超凡的技艺和感官所营造的氛围，是机器无法模仿的，体现在器皿上，是手工制作所独有的。
握在手中的那一刻，你会感受到一种让你兴奋的特殊感觉。用了很多年，味道会出来，回忆会填满，执着会增长。我认为这样的点是京烧和清水烧的一个优点和特点。



-产业下滑，接班人短缺-

京烧和清水烧正面临着机械化进步和廉价进口商品涌入世界，导致销量下降和后继者缺乏的重大问题。
造物者和陶器的数量也在减少，熟练的技术即将消亡。
整个陶器行业的产值，1990 年约为 500 亿日元，现在已经下降到不到一半。
如果你缺乏经验，你就无法使用先进的技术，如果你没有机会展示你的技能，你将无法将你的技能传授给年轻的学徒和继任者。

但是，在这个现成产品的时代，我相信，每一件体现创作者热情和品味的手工餐具，都会被重新评估的时候。
这是因为，现在的东西太多了，陶器本身的价值就不是那么高了，而是陶器所拥有的故事，以及当你得到它并使用它时所感受到的兴奋。

我们相信，我们的使命是让尽可能多的人了解京烧和清水烧的魅力，不仅为我们的客户带来快乐，也为创造者、陶艺家以及所有参与京烧和清水烧的人带来快乐。 .我在这里。
并且我们每天都在思考和行动，将作为先进工艺的京烧和清水烧的传统工艺传给下一代。